暴力，血腥，这背后却充满了希望！
快节奏的剪辑让暴力场面的叙事进度加快，观众来不及细细琢磨那些一闪而过的画面，却能感觉到那些闪过的场面一次次撩拨他们的神经。
音乐音响化和音响音乐化的声音剪辑手法，完美配合着场景轮换的节奏感，也令观众对于那些暴力血腥画面的接受度更高，沉浸在不断冲击视觉与听觉的流动画面中，获得视频传述的信息。
在音乐精心编织的情境之中，在特殊的拍摄手法之下，那些暴力血腥的镜头，显得精致，唯美，却又绚丽得令人惊骇！给观者的感受，也就不那么沉重了，反而有种奇异的感染力与震撼力。
这是典型的娱乐式制作手法，也更符合时下速食文化的审美与喜好。
变化的画面最后，飞驰的卡车直冲向一只体型庞大的狂兽，连发的曳引弹在阴暗的天空下，划出密集的光线，直击卡车上密封的油箱。
爆炸的火光带着震耳的轰响，在高昂的乐声中结束。
“我们是，战地之王！”
收尾画面是游戏中银光的主力成员身着作战服聚合在一起的画面，其中有人带着头盔，也有人没戴。
随着画面的最终静止，乐声也停息。
画面的右下角，银翼翅膀标志和银光树形标志再次出现。
三分钟的视频，前一分半是在介绍这个团队内部的成员以及团队，后面一分半，全都是游戏中火爆场面的剪辑。
配乐由方召制作完成，在结构编排上沿袭了他一贯大气磅礴的曲风，这是他最擅长的手法，就算尝试新的元素风格，也没有放弃这一点。为了更好地配合画面以及画面自带的音响，相比起前作，方召在创作时降低了配乐的旋律性，却保持着强节奏。这是一次新的尝试，符合维恩所说的更直接有力的爆发，但也带着些许学院派精雕细琢的痕迹。
不习惯电子音色与音效的人，会觉得吵闹厌烦，但对于新世纪早已经习惯了这种生活噪音的人们而言，却能够从中体会到属于这个时代的噪音美学，沉浸在被乐声带动的情绪跌宕中无法自拔。
而视频后面的一分半钟，密集的枪战、肉搏、轰炸等等火爆的战争场面，那些子弹迸发、鲜血飞溅的镜头，由于都是游戏中的真实拍摄，没有后期修饰合成，极具真实感和感染力，结合声效，给观众的感官冲击极强。
没有卖惨卖情怀，没有过多去强调电竞选手在游戏的背后有多努力有多苦，装得太过就是矫情了。
这段视频，不是其他俱乐部一贯喜欢的那种励志风，而是塑造出来一群身手不凡、训练有素、勇猛、强悍的“超人式”的英雄！
这，也是银翼最快打入这片市场的方式！
而展示给公众的效果，也附和银翼的预期。
网络上。
“我的妈！银光的这些人是要上天？这是电竞选手吗？这是救世主吧？”
“略拽。”
“我以为我在看大片！”
“突然感觉在银翼玩游戏好爽！”
齐安市中心广场。
盯着大屏幕的一名穿着职业服提着公文包的中年人，从屏幕上收回视线，看了看周围，叫住离自己最近的一个年轻人。
“打扰一下，我想问问，刚才放的那段预告片，是银翼出的哪部新年大片？什么时候上映？”
“啊？”被问的那年轻人愣了愣，回过神，明白对方指的是什么之后，笑道，“刚才放的不是电影的预告，是一个游戏团队的宣传片。”
“你的意思是，刚才里面的那些人，其实是电子竞技选手……在玩游戏？”那中年人一脸的不信。
“呃，是这样没错，刚才看到那个树形标志了吗？那就是银翼的游戏部和虚拟部联合组建的游戏团队标志。”
“……现在游戏宣传比大片预告还精彩。”中年人叹息，他不玩游戏，但喜欢看电影，不过，看刚才那个宣传片，他对这支团队起了点兴趣。
与这位中年人一样情况的还有不少人，银光团队的第一个宣传片，除了吸引游戏迷的目光之外，还引来不少游戏圈外的人士关注。
